ロングセラー書籍が大幅加筆されてリニューアル!
背景はパーツ素材で描く。【背景業界】で、プロが新人に教えている描き方を公開。
「疲れない」ための素材を利用した時短テクニックが満載です!
アニメ業界では、テレビアニメ用の背景を多いときには1日に10枚以上も描き上げることを求められます。
クオリティを維持しつつ、いかに手早く制作するか?
その難題を解決する手段として、雲や樹木、壁などのパーツ素材をたくさん用意しておき、それらを組み合わせることで背景を構成していくというテクニックがあります。
このノウハウは、デジタルでイラストを制作する場合に特化したものですが、これからパソコンでイラストを描こうとされている初心者の方にも役立つスキルだと思います。
一見すると複雑な背景も、実はパーツ素材の組み合わせとその応用で成り立っています。
本書では、Chapter1で、背景を描く上でこれさえ押さえておけば自分で応用に結びつけることができるといったような、土台となる考え方を説明します。
続くChapter2では、空や樹木のような自然物、Chapter3では、ビルや室内のような人工物について、素材の作り方から組み合わせ方までを解説していきます。
幅広いモチーフが登場する背景イラストに対応できるように、38種類以上のメイキングを紹介します。
また同時に背景を描くうえで便利なソフトウェアの基本的な機能やツールも解説していきます。
もちろん、素材だけで絵を完成させることは難しいですが、この本でお伝えする基本的な考え方と、パーツ素材の作り方をマスターすれば、あとはそれを応用していくことで、さまざまなバリエーションの背景を制作することができるようになります。
★本書は、2017年に刊行した『背景作画』に大幅な加筆をして再編集したものです
★本書はAdobe Photoshop CCとCLIP STUDIO PAINTでの使用を例に、背景の描き方を解説しています
★本書内で紹介する12種類のブラシや質感素材のデータは、購入された方に限りダウンロードが可能です
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ひとし –
他の方のレビューから3ヶ月ほど経ちますが、いまだにブラシはダウンロードできません。
が、BOOTHにて、mochaさん独自で出されているブラシを見つけました。
本と全て同じブラシではないですが、何個か重複してるものはあるので、もし本購入したけどブラシダウンロード出来なくて困っている方は、そちら無料ダウンロードですので、同じようなブラシ見つけてやってみてください。
本書はフォトショ初めて触ります!という人向けでではないですが、デジタルツール特有のテクニックを学べました。
内容は☆5くらいですが、ブラシダウンロード出来ない上にサーバーも改善されていないので、出版としてどうかとは思います。
不死鳥 –
2024/10/22現在でブラシデータのダウンロードができます。角川に問い合わせ、ダウンロードできることを確認しました。
中畑 –
特典のDLブラシですが、KADOKAWAのサイトがサイバー攻撃関係でメンテナンス中のためDLできません。
ホームページが再開されたらDL可能だそうです。いつになるかわかりませんが。。。
Placeholder –
PhotoshopとCLIP STUDIOとしてあったので不安でしたが、ペンもibisPaintでカスタムして似たようなものを作れますし、ibisPaintを使用してる私にも凄く参考になっています。
一つ一つの背景のポイント。細かな解説。私のような背景初心者の方にも最適だと思います。
Alexandre DJENA –
Hello, I just bought this book and I am extremely disappointed because you can’t download the brushes because the link doesn’t work. The brushes are more or less mandatory to study this book well. I’m really not happy.
Dok nym –
まず結論を述べると,これを買うべき人は,
「背景含めパースも理解して結構うまくなってきたんだけどどうにも背景に説得力がないなぁ.
上手い人に比べるとリアルさに欠けるし,いまいちパッとしないんだよな.
もっと見た人をあっと言わせられるような背景にしたいなぁ.」
と思っている人です.
背景の奥行き感,陰影の説得力,背景のパーツ(壁や床,空,木など)
をいい感じにする方法を学べ,背景のクオリティがかなり上がるものと思います.
ぱっと見いい感じの雰囲気の絵だけどよく見ると微妙,からグレードアップすることができると思います.
逆に,
「今まで背景とか一切書いてこなかったなぁ
背景とか構図とか全然わからないし,せっかくだし本を買って勉強してみるか」
という人が買うと,効果が少し薄いかもしれません
背景上のものの配置やイラスト全体の構成などは他の本で学んだほうが効率がいいでしょう.
とはいえ,上手い人がどのように物を描いているのか,というのを知ることができるのはそれだけで価値のあることではありますので,買って損はしないと思います.
MR Nothing –
勉強するためにこの本を買いました
それは多くの点でかなりクールです
この本は細部に色を付ける方法を教えてくれます
この本には多くの欠点がありますが、この本は買う価値があると思います
著者が作曲について教える次の本を書いて、すべての詳細をまとめてくれることを願っています。
ありがとうございました
はみがき –
背景を描く敷居をぐっと下げてくれる本です。
敷居が下がりすぎて、読んでいて「描くってなんだろう」って考えさせられる本でした。
参考になるところもありましたが、大部分が私には向かなかったです。(私はとにかく何でも自分で描きたい人間です)
1つ描いてコピーしてレタッチすれば簡単に背景は描けるよ!という内容。
一応、光の当たり方や、見え方など学術的な話も申し訳程度にあります。詳しくはないです。
デジタル作画の教本ということもあり、コピー&ペースト&レタッチ(変形含む)が当たり前です。
というか、最初から最後までだいたいその内容です。
このくらいなら、お金出して本買うよりYouTubeかXで上手い人のメイキング見た方が良さそう。
簡単に背景を描きたい!自分の創作物に背景を加えてストーリー性を豊かにしたい!という方なら良本なのかな…と思いつつも、そういった方は焦点を当てたい物体周りの「環境」「風景」を、「背」景以上に捉えない気がします。それならば、いちから描かずに自分で写真を撮ってきてトレースや加工したほうが綺麗で早いです。いまはAIもありますし、頭を使わずとも上手に加工してもらえるでしょう。
自分の持っている本の中で一番内容が簡単でわかりやすく、かつ一番内容が薄い本でした。
多分、一番の売りは特典のブラシなんだと思いますが、ダウンロードすらしてないので使用感はわかりません。個人的には、安くはないこの本を買うくらいなら構図やデザイン、色・光の取り方を勉強したほうがいい気がします。それを描こうが加工しようが、結局それを画面上に配置しないといけないので。