「ファンタジーキャラ」描き方教室 デジタルで描く! 世界を魅せるキャラの技術 (Entertainment&IDEA)

全て鵜呑みにするのではなくて、プロはこういう工程で
こういうポイントを抑えつつやってるんだと
自分の描き方と描く前のコンセプト作りとを比較し
自分の血肉になりそうなテクニックを選んで
少し真似るだけでも意味はあるのだと思います。

自分は獣人が描きたい！ドラゴンが描きたい！と思っても
まずは最初から目を通した方が良いです。

例えばCharacter 1狩人の瞳の描き方は丁寧で参考になりますし
Character2武闘家の「筋肉の描き方」は後の方の剣士・戦士・獣人にも応用できます。

獣人の辺りになると実際の動物の瞳や耳などを観察しつつ作り上げるという
なかなかの難易度ですが、ドラゴンは爬虫類まで参考にしなくてはならず苦手な人には辛いかも。

本書を手にとったのは、ズバリファンタジーキャラクターデザインの参考書にするため。
例えば鎧、武器、民族衣装などの小物。
例えば騎士、戦士、魔法使いなどの職業。
例えばニンゲン、エルフ、ゴブリンなどの種。
それらを描くときのコツや基礎が詰まった資料本かと思ったのですが、これはそういった「ファンタジーキャラの作り方」ではなく、４名のイラストレーターによる、８つのイラストのメイキング本でした。

キャラを描くための技法と発想
世界を魅せるための技法と発想
この２種に的を絞ってほしかったのだけれども、情報量はかなり少なめでです。

ところどころに散りばめられたワンポイントアドバイスは目からウロコとはいかないものも結構あり、キャラデザ本・描き方本というよりは、最初のアイディア起こしから背景も含めた１枚絵を作成する過程での、４人の作家さん達のちょっとお役立ちなテクニックをワンポイントで解説！といった所です。

イラストが８点ついてきますし、中にはクリスタ形式ファイルで見れるものが５点あります。
ワンポイント解説の中に「そんな事はもう知ってます！」って箇所がそこそこあったとしても、メイキング本であるが故に、腐りはしない内容です。

「お気に入りのイラストレーターさんがいる！メイキングが見たい！」ってお方には★５つ。
「とにかくイラストのお勉強をどんどんしたい！」ってお方には★４～５つ。
「ファンタジーキャラのデザインのお勉強をしたい！」ってお方には★３つ。

すでにレビューで多くの方が仰っていますが、内容としてはイラストレーターさんの絵の描き方が九割、肝心の「キャラを描くための技法と発想」（＝アイデア面）は一割といった感じでした。
そのため、私のようにキャラクターを作るメソッドを学びたいという人には不向きです。

ですが、それぞれのイラストレーターさんによる美麗なイラストと、それらが完成するまでの過程が順を追って学べるので、イラストを描く上でのテクニックはとても勉強になると思います。
（ただ、初心者向けではなくある程度描ける人・ツールの使い方をある程度把握している人向けとなっています）
全然違う描き方のイラストレーターさんのメイキングが見られるので、イラストレーターさんのファンの方や、いつもと違うタッチに挑戦してみたい方には参考になるのではないでしょうか？

まず、初心者向けではなさそうです。そして読めばお手本のような絵が描けるという教科書ではありません。少なくともクリップスタジオやフォトショップを使えないと言葉の意味がわからないと思います。

しかし、それらのソフトを経験済みで他の人はどんな風に描いているのか興味がある場合には、なかなか読み応えのある本だと思いました。
ダウンロード出来るデータではレイヤー構成なども見れて、とても参考になりました。本だけでは理解出来なかった部分もよく分かりますし、拡大して細部まで見たりと様々な角度から学べます。プロはこんなにも多くのレイヤーや色を重ね、時間をかけて細部まで描いているという事がよく分かりました。

欲を言えば動画もあると更に良かったですが、絵柄が好みならば必見だと思いました。
ちょっとしたコツなどもコンパクトに見やすく載っていて良かったです。